Wim Rietveld《Pyramid Chair 金字塔椅》
Ahrend de Cirkel，1966 年製作於荷蘭
這組四張 Wim Rietveld《Pyramid Chair 金字塔椅》，以鋼構與深色膠合板構成最純粹的結構語言。細長後腳微微張開、座面輕巧下彎，呈現一種介於工程與建築之間的節奏。其中兩張椅子底部仍可見模糊但可辨的 “1966” 製造標記，為此組作品的年代與真實性提供了清晰的印記。
作為荷蘭戰後最具代表性的工業設計師之一，Wim Rietveld 常被放在父親 Gerrit Rietveld （紅藍椅、Z字椅）的輝煌之後比較。然而《Pyramid Chair》恰好體現他獨立而務實的路線：如果父親追求構成主義的理想與形式純粹，Wim 則選擇讓設計回到工廠與日常——輕量、堅固、可堆疊、易量產，讓美真正進入社會。
這種設計態度，也使他與 Jean Prouvé 形成一條跨國的精神軌跡。Prouvé 以鋼板折線重新定義法國的工業美學，而 Wim 以鋼管、膠合板與精準角度在荷蘭延續相同的信念：
形式由力學推導，材料必須被誠實對待。
在空間中，這組《Pyramid Chair》不以姿態取勝，而以結構本身佔據視線。堆疊時的線性節奏、天然磨損的肌理，都讓作品呈現出第一代工業家具獨有的靜默力量。
置於木地板與灰泥牆面間，它們不張揚卻深刻：
是 1960s 荷蘭工業設計最精確的證據，也是戰後美學持續發聲的原件。
Wim Rietveld《Pyramid Chair 金字塔椅》
Ahrend de Cirkel，1966 年製作於荷蘭
這組四張 Wim Rietveld《Pyramid Chair 金字塔椅》，以鋼構與深色膠合板構成最純粹的結構語言。細長後腳微微張開、座面輕巧下彎，呈現一種介於工程與建築之間的節奏。其中兩張椅子底部仍可見模糊但可辨的 “1966” 製造標記，為此組作品的年代與真實性提供了清晰的印記。
作為荷蘭戰後最具代表性的工業設計師之一，Wim Rietveld 常被放在父親 Gerrit Rietveld （紅藍椅、Z字椅）的輝煌之後比較。然而《Pyramid Chair》恰好體現他獨立而務實的路線：如果父親追求構成主義的理想與形式純粹，Wim 則選擇讓設計回到工廠與日常——輕量、堅固、可堆疊、易量產，讓美真正進入社會。
這種設計態度，也使他與 Jean Prouvé 形成一條跨國的精神軌跡。Prouvé 以鋼板折線重新定義法國的工業美學，而 Wim 以鋼管、膠合板與精準角度在荷蘭延續相同的信念：
形式由力學推導，材料必須被誠實對待。
在空間中，這組《Pyramid Chair》不以姿態取勝，而以結構本身佔據視線。堆疊時的線性節奏、天然磨損的肌理，都讓作品呈現出第一代工業家具獨有的靜默力量。
置於木地板與灰泥牆面間，它們不張揚卻深刻：
是 1960s 荷蘭工業設計最精確的證據，也是戰後美學持續發聲的原件。
